Olá, galera!
Acabei o curso de pintura no photoshop… estou um pouco triste. O curso da Melies é realmente interessante e a gente sente o progresso.
Abaixo o meu trabalho de fim de curso; a personagem de mais uma estória que ainda não foi contada:
The Watcher
O trabalho ficou inacabado. Usei tempo demais para desenhar a cidade e não conseguiria colorir do jeito que eu pensei originalmente. Sendo assim, no meio do caminho, decidi por um efeito “cell shade” que seria mais rápido de fazer.
Então, por favor, perdoem a falta de acabamento (as fitas são as que mais me incomodam) ><
Provavelmente o próximo curso será na Schoolism.
________________
Bom, vou explicar um pouquinho o processo de criação desta imagem…
Primeiro de tudo, imaginar a cena e fazer esboços em escala de cinza:
É o estudo de COMPOSIÇÃO. As maiúsculas são porque os professores sempre enfatizam a dita, então está aí. Quando a gente começa a fazer, entende um pouco os porquês:
- Desenhar demora e dá trabalho, então, melhor pensar um pouco antes de começar a botar a mão na massa;
- A gente testa se a atenção vai para onde queremos que ela vá (geralmente as regiões que “quebram” com a estrutura vigente–> vale a pena ver sobre “teoria da informação”). Pode ser uma ação ou um personagem, por exemplo.
- Verifica se a profundidade foi considerada na imagem.
- No fundo, ajuda a ter uma noção mais realista de como vai ficar seu desenho final
A etapa seguinte foi a de testar cor. A sugestão do professor foi de pegar imagens na internet com cores que a gente gosta. No meu caso, desenhos de mangás e animes. Fui no pinterest com este intuito.
Fiz um novo desenho em preto e branco e usei o tipo de camada (layer) color do photoshop para testar rapidamente as cores:
Foram 10 testes de cor. As manchas no canto superior direito de cada desenho são as paletas que queria testar. Escolhi utilizar a 9. Daí, foi fazer o desenho.
O processo foi bem parecido com o da menina-concha (1 e 2). Contudo, a imagem é ainda mais incomum, por conta do ângulo do observador (de cima da cidade, detrás da menina em 3/4 ). Assim, foi bem difícil achar referências.
Para fazer as fitas, decidi “vestir” meu manequim. Comprei um rolinho de arame e coloquei o arame dentro da fita crepe para simular as fitas. Tirei várias fotos:
Desenho do corpo, fitas e cabelo. A ideia é que ela está flutuando, apoiada apenas pela ponta do pé no topo e um prédio, com um vento forte contra ela.
Com sombras
Para a cidade, peguei uma foto de São Paulo no ângulo certo e comecei a canetar por cima em tons de azul esverdeado. No final, adicionei as janelas.
São Paulo. Achar a foto de referência é um pouco complicado porque tem ângulo e foco certo para a perspectiva. Depois de achar uma foto que era aceitável, eu passei um tempo tentando “encaixar” ela na composição.
Minha versão. Mesmo copiando, demorei muuuuitas horas para fazer só isso…
Para aumentar o efeito de luz e chamar ainda mais atenção para ela, resolvi jogar uma camada de cor escura por cima de todo o desenho exceto a região em que o sol está se pondo.
Repare que na primeira versão a cidade chama um bocado a atenção e, na segunda, é praticamente inevitável olhar para o lugar do sol.
Sem filtro
Com filtro
Algum dia devo recolorir a imagem. Algum dia…
Abraço!
inimangaka 